Boccaccio si fa fonte ispiratrice per una produzione firmata Carlo Ponti, le suggestioni del famoso novellista rilette, rivisitate e utilizzate per descrivere con sarcasmo una società, quella degli anni ’60, in pieno boom economico.
Pronta ad una trasformazione dei costumi ma fondamentalmente ancora schiava della censura e di un puritanesimo condominiale che si scontra con la voglia di trasgredire e di raccontare un Italia in piena evoluzione/rivoluzione sessuale.
La direzione del Festival Internazionale del Film di Roma 2009, per voce del presidente Gian Luigi Rondi, d’intesa con il direttore artistico Piera Detassis ha finalmente annunciato tutti i giurati delle differenti sezioni.
Nella selezione ufficiale, accanto al presidente Milos Forman, oltre a Gea Aulenti e Gabriele Muccino, ci saranno l’attrice e presidente dell’Accademia del Cinema tedesco Senta Berger, lo sceneggiatore francese Jean-Loup Dabadie, la scrittrice e regista algerina Assia Djebar e il regista russo Pavel Lungin.
Oggi vogliamo stilare una piccola classifica che riguarda il mare in celluloide, visto non solo come mera location, ma anche come metafora di vita ispiratrice di tante sceneggiature e film che hanno toccato negli anni moltissimi generi e che vanno dalla classica commedia balneare al disaster-movie fino alla fiabesca prospettiva dei film d’animazione.
Dopo il salto la nostra personale classifica, come noterete il mare è onnipresente e in alcuni casi come vero innesco narrativo che permette al racconto di prendere strade alternative ed originali.
Il protagonista della nostra storia è un grigio e anonimo impiegato come tanti, vessato dal proprio lavoro, vittima dello stress e drogato di percentuali e marketing. Il lavoro diventa con il tempo un male cronico, incurabile, con tanto di sintomatologia annessa, insonnia, stati d’ansia e depressione, unico sollievo frequentare alcuni gruppi di ascolto per persone affette da malattie terminali, una forma voyeuristica di catarsi che in parte raggiunge il suo scopo.
A parte queste brevissime pause dallo stress regalate dalle riunioni, riunioni in cui incontra la stramba Maria cha il suo stesso hobby, la frustrazione aumenta in maniera esponenziale, finchè un bel giorno ecco spuntare l’eccentrico e fuori di testa Tayler Darden, rappresentante di saponette e indomabile anarchico.
I nostri due amici diventeranno inseparabili, cominceranno col mollare il lavoro, vivere insieme e organizzare incontri clandestini di combattimento a mani nude, il Fight Club, un arena segreta dove tutti sono ammessi, unica regola inviolabile mantenere il segreto. Il club diventerà un modo per ristabilire un contatto con il proprio istinto animale, lontano dalle convenzioni, solo sangue, sudore e muscoli doloranti.
1868, la guerra di secessione americana è ormai giunta al termine da qualche anno, c’è il ritorno a casa dei soldati,, tra questi Ethan edwards (John Wayne), che porta con se il fardello della guerra, un passato doloroso e un amore mai sopito per Martha, la moglie di suo fratello AAron. La famiglia riaccoglie il reduce, ma la vita per Ethan non sarà più la stessa.
In casa la situazione è tesa, Aaron lancia accuse di tradimento e diserzione all’indirizzo del fratello, lo provoca, in realtà cerca una verità che ormai per lui è consapevolezza, cerca la confessione di una relazione tra lui e la moglie Martha, ma Ethan non raccoglie la provocazione e zittisce il fratello con alcnue monete d’oro. La mattina dopo Ethan e il nipote Martin, figlio adottivo di origini pellerossa del fratello, vengono conivolti dal reverendo e sceriffo Clayton nella caccia ad una pericolosa banda di pellerossa Comanche che terrorizzano la comunità.
Purtroppo appena i due si allontanano dal ranch, i Comanche trucidano la famiglia di Ethan, rapendo le due nipoti Lucie e debbie, deciso a vendicarsi Ethan organizza una missione di recupero facendo subito intendere al gruppo che difficilmente le due ragazze sopravviveranno, ma che lui comunque farà giustizia.
Tra i seimila votanti degli Oscar 2010, appartenenti all’Academy of Motion Pictures Arts ci sono 134 volti nuovi, invitati dall’associazione a diventare membri dell’Academy.
Tra coloro che dovranno decidere se accettare l’invito o rifiutarlo ci sono anche Hugh Jackman, Anne Hathaway, Viola Davis, Taraji P. Henson, Melissa Leon, Michael Shannon, A.R. Rahman, Dustin Lance Black, Danni Boyle, Michael Cera, James Franco, Seh Rogen, Paul Rudd ed Henry Selick.
Andiamo a leggere insieme la lista completa degli invitati, divisi per categorie (Attori, Registi, Registi di Cortometraggi in Live Action, Musicisti, Truccatori, Montatori, Executives, Documentaristi, Costumisti, Direttori della fotografia, Direttori di Casting, AT-Large, Scenografi e Animatori).
In Italia è appena terminata la seconda guerra mondiale e l’incubo nazi-fascista, si raccolgono i pezzi, ci si rimboccano le maniche e si ricomincia a vivere e a rìcostruire. Gli americani sono sbarcati e hanno portato con loro divi di Hollywood, rock’n’roll e sogni di libertà.
In questa cornice facciamo la conoscienza di Nando Mericoni (Alberto Sordi), è in cima al Colosseo, sembra intenzionato a suicidarsi e parla uno strano e maccheronico italo-americano fatto in casa, parla di America, del Kansas, e di una malattia che gli avrebbe impedito di realizzare il suo personale sogno americano, arriva il padre che disperato cerca di convincerlo a scendere.
Così facciamo un passo indietro, all’inizio della storia e assistiamo al tentativo di americanizzazione di famiglia, amici e compagni di lavoro da parte dell’esagitato ed euforico Nando, che si fingerà poliziotto del Kansas, ballerino di Broadway, inventerà improbabili e immangiabili ricette americane e finirà in un campo di prigionia scambiato per una spia degli americani. Riuscirà alla fine ad esaudire il suo desiderio, diventare cittadino di Kansas City?
Secondo la rivista americana Forbes, Angelina Jolie è l’attrice che ha guadagnato di più tra giugno 2008 e giugno 2009, grazie ai profitti derivati dal film Wanted e alla sua partecipazione a Salt.
La Jolie ha incassato 27 milioni di dollari, due in più di Jennifer Aniston, seconda, che si ferma a quota 25 grazie a Io e Marley e al film, non ancora in programmazione, The Baster. Alle loro spalle si piazzano nell’ordine: Meryl Streep, terza con 24 milioni, la maggior parte derivati da Mamma Mia; Sarah Jessica Parker, quarta con 23 milioni, grazie al film di Sex and the city; Cameron Diaz, quinta con 20 milioni.
Secondo i lettori di FHM, il magazine web online, la donna più sexy del mondo è ancora una volta Megan Fox: l’attrice che a breve vedremo nei cinema in Transformers la vendetta del caduto, ha preceduto Jessica Alba, Scarlett Johansson, Jessica Biel, Madeline Zima, Adriana Lima, Elisha Cuthbert, Heidi Montag, Anne Hathaway e Katy Perry.
Nelle prime trenta della top cento si piazzano anche altre attrici del grande schermo come Angelina Jolie, quindicesima, Natalie Portman, diciassettesima, Eva Mendes, diciannovesima, Freida Pinto, venticinquesima, Charlize Theron, ventottesima, e Salma Hayek, ventinovesima.
Rivoluzione storica in vista, per gli oscar 2010, previsti per il 7 marzo: dal prossimo anno non ci saranno più cinque pellicole candidate alla più importante statuetta, quella di miglior film dell’anno, bensì dieci.
Il presidente dell’Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Sid Ganis, ha motivato in questo modo la decisione di tornare alle origini:
Dopo più di sei decenni con cinque candidature possibili l’Academy ha deciso di tornare alle radici dei primi anni, quando un più ampio spettro di film erano in competizione per il più importante premio cinematografico il risultato finale sarà come al solito lo stesso: ci sarà solo un film che otterrà la statuetta, ma la gara vedrà in competizione i dieci più importanti film dell’anno.
Cesira (Sofia Loren) è una vedova volitiva e coraggiosa che decide di lasciare Roma per allontanarsi dal pericolo della guerra, l’idea è di trasferirsi con la figlioletta tredicenne Rosetta (Eleonora Brown) in Ciociaria, nel suo paese natio.
La donna intraprende il viaggio e raggiunge il suo paese, lasciandosi alle spalle i bombardamenti e le insidie della guerra, qui incontra un giovane comunista, Michele (Jean-Paul Belmondo). Tra i due non sembra colpo di fulmine, anzi, ma lentamente Cesira troverà nell’uomo l’amore dimenticato e Rosetta il padre perduto. Purtroppo la guerra non è abbastanza lontana e Michele viene catturato da alcuni naziziti e sparisce nel nulla.
Quando i tempi sembrano maturi per tornare in città Cesira con la figlia riprende la strada per la capitale, ma durante il viaggio di ritorno le due verranno aggredite e violentate da alcuni soldati marocchini.
Il capitano Red (Walter Matthau) e il suo primo ufficiale Jean-Baptiste detto Ranocchio, si trovano alla deriva su di una zattera prossimi alla morte per disidratazione, sembra proprio la fine, ma la divina provvidenza, o fortuna sfacciata se preferite, gli dà una mano e i due naufraghi vengono recuperati in extremis da un galeone spagnolo.
Sul galeone è custodito un antico trono d’oro massiccio sottratto ad un re azteco, Red decide che la preziosa reliquia sarà sua e cerca con l’aiuto del suo braccio destro Ranocchio e di alcuni prigionieri di impossessarsi della nave, ma qualcosa va storto…
In tempi non sospetti, è il 1986, il regista Roman Polanski punta su uno dei capisaldi della letteratura d’avventura, i pirati e loro scorribande marine alla ricerca di tesori, filibustieri con l’anima da predoni brutti, sporchi e cattivi, e con un vero miracolo produttivo unisce gli sforzi economici di Tunisa e Francia, e sforna un kolossal barocco e fascinoso.
Charles Simms (Chris O’Donnell) è uno studente proveniente da una prestigiosa scuola, ben educato, molto intelligente, anche se lui sembra non accorgersene, che arrotonda il sussidio statale scolastico con alcuni piccoli lavori in qualità di accompagnatore.
Il suo prossimo lavoro consisterà nell’assistere il tenente-colonnello Frank Slade (Al Pacino), ufficiale e non vedente ormai in congedo da qualche anno durante le festività del giorno del ringraziamento.
Nel frattempo l’ultimo giorno di scuola Charles assiste ad uno scherzo ai danni della macchina del preside, quest’ultimo lo convoca in ufficio chiedendogli i nomi dei responsabili in cambio di una lettera di raccomandazione per l’università.
Sarà Baaria, il film scritto e diretto da Giuseppe Tornatore ad aprire la sessantaseiesima Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica, in programma a Venezia dal 2 al 12 settembre: il lavoro del regista italiano premio Oscar 1987 (con Nuovo cinema Paradiso), presentato in anteprima mondiale nella Sala Grande del Palazzo del Cinema al Lido, sarà il primo film italiano dopo 20 anni ad inaugurare la Mostra di Venezia e parteciperà nella sezione ufficiale.
L’opera di Tornatore, considerata da molti una delle produzioni cinematografiche italiane più impegnative degli ultimi anni, racconterà la vita di una cittadina siciliana tra gli anni trenta e gli anni sessanta e avrà come protagonisti Francesco Scianna e Margareth Madé.
Nel cast del film, compare un corposo gruppo di attori di fama nazionale e internazionale tra cui: Nicole Grimaudo, Angela Molina, Lina Sastri, Salvo Ficarra, Valentino Picone, Gaetano Aronica, Alfio Sorbello, Luigi Lo Cascio, Enrico Lo Verso, Nino Frassica, Laura Chiatti, Michele Placido, Vincenzo Salemme, Giorgio Faletti, Corrado Fortuna, Paolo Briguglia, Leo Gullotta, Beppe Fiorello, Luigi Maria Burruano, Franco Scaldati, Aldo Baglio (del trio comico Aldo Giovanni e Giacomo), Monica Bellucci, Donatella Finocchiaro, Marcello Mazzarella, Raoul Bova, Gabriele Lavia, Sebastiano Lo Monaco.