John Alder è un docente di letteratura afflitto da problemi familiari che ne minano le aspirazioni, sposato con una donna aggressiva e dal carattere nevrotico, due figli molto esigenti e, a peggiorare il tutto, una madre affetta da demenza senile.
In germania è in ascesa il Nazionalsocialismo e nello stesso momento Alden decide di sfogare le proprie frustrazioni scrivendo un libro in cui narra le vicissitudini della madre e dipinge una sorta di smaccato e motivato appoggio all’eutanasia.
1941, Hitler invade la Polonia, tre fratelli ebrei sono costretti a fuggire dopo aver visto massacrare i loro cari, e a nascondersi tra la vegetazione di una immensa e poco accogliente foresta che li ha visti crescere e giocare.
Utilizzando questo nascondiglio naturale improntano una feroce e coraggiosa resistenza all’avanzare dei nazisti, altri si uniranno a loro e la lotta per la sopravvivenza e la vendetta diventa missione di vita, salvare più persone possibili dalla ferocia inarrestabile di una folle guerra.
Due amici in un bar, ricordi di guerra e incubi ricorrenti, il regista Ari folman cerca memorie perdute, ricordi della guerra in libano vissuta, ma dimenticata, 25 anni sono passati da quei tristi e terribili giorni, ma i ricordi sono flebili e sepolti.
Così Ari decide di iniziare un viaggio a ritroso attraverso i ricordi altrui per risvegliare i propri, e tra interviste a ex-commilitoni e giornalisti i frammenti si riuniranno in un puzzle colorato e surreale ma dall’immagine finale agghiacciante.
Nelle sale americane esce Yes Man, l’esilarante commedia ci mostra Carl Allen (Jim Carrey) alle prese con uno dei nuovi guru americani, quelli che scrivono collane di libri e organizzano riunioni di training autogeno, di esaltazione dell’Io, quelli che oggi amano definirsi Coach life, allenatori per la palestra della vita.
Carl viene convinto a cambiare il suo modo di approcciare il prossimo, ma l’idea di cambiare il proprio stile di vita e dire sempre si a tutto e a tutti, si rivelerà pessima per lui, ma esilarante per noi spettatori, Carrey ci offrirà una serie di gag ben rodate che ormai fanno parte del suo repetorio, ma che hanno una fisicità tale che non ridere sarà impresa impossibile.
Un ambientazione fantasy per Delgo, il nuovo film d’animazione che vanta nel “cast” nomi di star di grosso calibro. La storia ci introduce, come potete vedere dal trailer e dalle immagini, in un bellissimo e coloratissimo mondo.
Alla base della trama c’è un conflitto: quello tra i Lockni, padroni della terra, e i Nohrin, padroni del cielo; il protagonista, Delgo, è accusato di aver commesso un crimine , e dovrà lottare in nome della salvezza del mondo e dell’unione dei due popoli.
La Ford Gran Torino del titolo è solo una pretesto, l’oggetto che innesca la serie di eventi che travolgeranno, cambiandolo radicalmente , il reduce di guerra Wall Kowalsky (Clint Eastwood), che si ritrova per vicini di casa una famiglia di coreani, un popolo che la guerra combattuta per il proprio paese gli ha fatto odiare.
Un razzista dal cuore indurito dagli anni e dalla solitudine, ma in fondo alla ricerca di redenzione. Tutto inizierà quando il figlio dei vicini, il giovane Hmong, mettera’ gli occhi sulla amata vettura del vicino, una splendida Ford Gran Torino del 1972, pezzo raro e unico amore di kowalsky, il tentativo di rubarla sarà la scintilla che farà esplodere il suo malcelato razzismo.
Non c’è niente di meglio che festeggiare il Natale accompagnati, al cinema, da tanti film a tema; questo strano feticismo caratterizza lo spettatore cinemaniaco medio fin da tempi remoti; ricordo con affetto quando osservavo, rapito, il festeggiamento di Capodanno nel finale di Ghostbusters II, che proiettato nell’intorno stretto di Natale aveva un effetto veramente magico.
Al giorno d’oggi tutto deve essere più moderno, e toccare qualche tema più attuale; in generale permane altresì la voglia di divertirsi, di rilassarsi e di sentirsi un pò nella classica vacanza natalizia, anche per questo ci viene proposto un film come Nothing Like the Holidays.
Lo zoom su una famiglia e sulle sue dinamiche rappresenta il “core” del film: si tratta in particolare di una famiglia portoricana che vive a Humboldt Park, che, forse per l’ultima volta, trascorre le vacanze di Natale tutta riunita.
Il dubbio oggetto del titolo non è un dubbio da poco. Il nuovo film che vede come protagonisti il grande Philip Seymour Hoffman e l’altrettanto grande Meryl Streep è un dubbio annosissimo, che colpisce e scuote l’animo di chi lo percepisce.
Andiamo con ordine. Siamo nel 1964. Sullo sfondo una Brooklyn dai contorni netti, accentuati dalla scuola parrocchiale in cui si svolge l’intera vicenda. La nazione è ancora scossa per l’assassinio di Kennedy.
La direttrice della scuola è una anziana suora (Meyl Streep); sarà lei a muovere le accuse di molestie e di pedofilia a un sacerdote (Philip Seympour Hoffman), il quale ha un approccio più relazionale con i propri studenti, rispetto a quello che lo vede come mero impositore di regole.
The reader ultima opera del regista Stephen Daldry, tratta dal romanzo A voce alta dello scrittore tedesco Bernhard Schlink, appena uscito nelle sale statunitensi, è già al centro di roventi polemiche, molti critici hanno accusato il film ed il regista di aver banalizzato l’Olocausto creando un personaggio, quello di Kate Winslet (Neverland), troppo sexy e quindi ammorbidendone la vera natura di aguzzina nazista. Parole forti, che se accostate a quelle sull‘eccessivo nudo presente nel film, ne fanno comunque una bomba mediatica notevole, che esploderà sicuramente ai botteghini, e poi chissà, qualche candidatura agli Oscar.
Anni ’50, Germania del dopoguerra, Michael Berg, adolescente, dopo un malore viene soccorso da Hanna, una donna molto più grande di lui, tra i due nasce una relazione, è passione, ma qualcosa nel passato della donna inquieta il giovane Michael. La scoperta anni dopo, del processo contro di lei per crimini contro l’umanità, la donna è accusata della morte di trecento ebrei in un lager nazista, sconvolge il ragazzo che affronta un conflitto interiore che si rivelerà insanabile.
Il Natale si avvicina, e con esso festeggiamenti, acquisti (pochi, sembrerebbe, almeno per quest’anno), riunioni familiari che per alcuni sono la manna dal cielo e per altri torture agghiaccianti, e le altre, consuete, illuminate cose. Per altri invece si tratta di valutazioni sulla propria situazione economica, dall’esito non sempre roseo, come ci racconta questo Frozen River
Il film si svolge nei giorni prima di Natale, nei pressi di un paesino poco conosciuto situato in prossimità della riserva Mohawk situata tra New York State e il Quebec. Qui si consuma il dramma “monetario” di due donne, due madri single che vengono attratte dall’dea di poter guadagnare soldi più facilmente.
Le due donne sono l’una bianca, l’altra Mohawk, massimamente simili date le loro difficoltà, pure nella loro diversità. Sullo sfondo delle acque ghiacciate dle St. Lawrence River si svolgerà l’inizio della loro storia di contrabbando, lo svolgimento e l’epilogo.
Clima da commedia, risare e tanta musica: una formula semplice ed efficace per Soul Man, il nuovo film di Malcolm D. Lee. La storia racconta di Louis e Floyd, due cantanti soul. Non si parlano da secoli, ma saranno costretti ad affrontare un viaggio insieme.
Il leader storico della loro band è morto, e dovranno cantare ineime in suo onore. Li accompagna la presunta figlia di Floyd, la bellissima cantante Cleo. Nel cast spiccano i nomi di Samuel L. Jackson, Bernie Mac, Sean Hayes, Jennifer Coolidge e Isaac Hayes, che interpreta se stesso
Il film è caratterizzato da una triste coincidenza: in circostanze assolutamente indipendenti, i due attori Bernie Mac e Isaac Hayes sono entrambi morti nell’Agosto del 2008, tanto che il regista ha dovuto rieditare molte scene per “ammorbidire” alcune delle scene in onore dei due attori.
Due settimane nella vita di Ben, un produttore hollywoodiano, che, oltre a doversi confrontare con un secondo divorzio mai del tutto accettato, ha davanti a sé due progetti decisamente non semplici. Nel primo caso si tratta di un film già montato da un regista particolarmente irritabile ed attaccato al proprio lavoro. Il protagonista Sean Penn nel finale deve morire ma, prima di lui, è il suo fedele cane a fare una brutta fine.
Il pubblico delle prewiew non gradisce e ancor meno apprezza Lou, a capo dello studio che dovrebbe distribuire il film. Riuscirà Ben a convincere il regista a togliere la scena incriminata? Il secondo problema che Ben deve affrontare è altrettanto complesso: ha in pre-produzione un film con Bruce Willis protagonista. L’attore, che si è fatto crescere una fluente barba che lo rende pressoché irriconoscibile, non ha la benché minima intenzione di tagliarsela.
Fireproof, scritto e diretto dal pastore battista Alex Kendrick, regista di Affrontando i giganti, è uscito negli USA lo scorso weekend, segnando un incredibile esordio, con oltre due milioni di dollari incassati al suo primo giorno di programmazione e piazzandosi al quarto posto nella classifica generale; se pensiamo che la pellicola è proiettata in meno di 900 sale, potremmo già considerare l’evento, un grandissimo successo.
Il film racconta di un pompiere, Caleb Holt, che vive la sua vita seguendo un vecchio proverbio molto in voga tra i suoi colleghi: non lasciarti mai il partner alle spalle. Nell’ambito lavorativo è una specie di istinto naturale, ma all’interno di un matrimonio è tutta un’altra storia.
A sette anni dal thriller Unfaithful, torna sul set la coppia formata da Richard Gere e Diane Lane con Night in Rodanthe – Come un uragano.
Questa volta il duo si confronta con una pellicola romantico-drammatica, diretta da George C. Wolfe, tratta da un romanzo del prolifico Nicholas Sparks, che tanto ha dato al cinema con: Le parole che non ti ho detto, I passi dell’amore e Le pagine della nostra vita.