Tom Cruise interpreterà nuovamente Ethan Hunt in Mission Impossible IV, il film sceneggiato da Josh Applebaum e Andre Nemec, prodotto da J.J. Abrams, che potrebbe anche essere in cabina di regia.

In Contagion, il thriller diretto da Steven Soderbergh che racconta la diffusione di un pericoloso virus in tutto il mondo dovrebbero esserci Matt Damon, Kate Winslet, Jude Law e Marion Cotillard.

Tim Robbins interpreterà il Senatore Hammond, padre del pazzo e malvagio dottor Hector Hammond, la nemesi del protagonista di Green Lantern, il film che a partire dal marzo prossimo dirigerà Martin Campbell e che uscirà il 17 giugno 2011 negli States.

Jane Adler (Meryl Streep) è una donna divorziata, molto impeganta con il suo ristorante in quel di Santa Barbara  e ancora intenta, nonostante siano passati  quasi dieci anni, a riprendersi da un matrimonio fallito e da un marito che nel frattempo ha sposato una donna che ha la metà dei suoi anni, e con cui ha avuto un bambino.

Jane cerca di sopperire con il lavoro e i suoi tre figli ormai grandicelli, alla mancanza di una vera relazione, ma la festa di laurea di uno dei figli sarà l’occasione per lei e l’ex-marito Jake (Alec Baldwin) di una bella rimpatriata e tra i due scoppierà nuovamente la passione.

La clandestinità di questo ritorno di fiamma se nei primi tempi si dimostra  alquanto eccitante, col tempo mostrerà inesorabilmente la corda, e Jane dopo aver colto il momento per ricominciare a vivere, capirà che se l’amore per il marito è ormai finito, la sua vita è appena cominciata, e l’occasione per  un nuovo inizio sarà un architetto (Steve Martin), anche lui con un doloroso divorzio alle spalle, ma con una gran voglia di rimettersi in gioco.

Bisogna dire che con Nancy Meyers il minimo che ci si può aspettare è una messinscena godibile e un cast d’alto profilo quasi sempre ben sfruttato, basti pensare allo strepitoso Jack Nicholson in Tutto può succedere, o la deliziosa accoppiata Cameron Diaz/Kate Winslet per L’amore non va in vacanza.

La regista anche stavolta si cimenta nella sceneggiatura, e mette in scena un trio di rodate star, uno Steve Martin defilato, ma efficace, un gigione e fascinoso Alec Baldwin reduce dai fasti del serial 30 Rock che ne ha svelato e affinato la vena comedy, e una solare e intensa Meryl Streep che sembra ormai, da qualche film a questa parte, divertirsi un mondo e sfoggiare una consapevole maturità che la rende splendida interprete di se stessa.

Una scrittura gradevole, furba ma non troppo, ma soprattutto mai tediosa, lacrime e sorrisi molto ben miscelati, il romance in una fascinosa connotazione  over 50, insomma E’ complicato è un susseguirsi di conferme, e anche in questo caso è il cast, una grandissima Streep in testa, a regalarci due ore gradevoli e non prive di spunti interessanti.

Nella contea di Surrey la giornalista inglese Iris (Kate Winslet) sta attraversando un momento terrificante, non solo è innamorata di un uomo che definire sbagliato non rende l’idea e che oltretutto la tradisce ripetutamente, ma a far precipitare le cose ci pensa quest’ultimo che annuncia il fidanzamento proprio con l’odiata rivale, come si dice quando è troppo è troppo.

Dall’altra perte dell’oceano in quel di Los Angeles ad Amanda Woods (Cameron Diaz) non va certo meglio, il suo attuale ragazzo Ethan ha consumato l’ennesimo tradimento con la sciacquetta di turno, così mollato il traditore indefesso la ragazza decide di perendersi una bella vacanza possibilmente a qualche anno luce da casa.

Navigando in internet Amanda troverà l’annuncio di Iris che ha deciso di affittare la sua casa e alle due verrà l’idea di  scambiarsi le abitazioni per le festività, così entrambe fatti i bagagli e salutati i guai sentimentali, partiranno allontandosi dai brutti ricordi, per ricaricare le batterie e perchè no trovare un pò di tempo per se stesse, visto che sino a quel momento si sono sacrificate per relazioni alquanto aride.

Giunte entambe a destinazione scopriranno, dopo un periodo di fisiologico assestamento, che l’idea avuta non avrà solo un effetto rigenerante per la mente, ma anche per il cuore.

Deliziosa questo romance che miscela alcune suggestioni british alla classica comedy americana, aggiungendovi un bel cast in cui possiamo gustarci un Jack Black oltremodo misurato e che può sfoggiare al meglio la sua surreale e irresistibile vis comica in un’inedita veste light.

Dopotutto dalla regista Nancy Meyers non ci si poteva aspettare altro,veterana del genere, nel curriculum il godibile What the women want e l’ottimo Tutto può succedere, sa esattamente come miscelare gli ingredienti giusti per intrattenere con una certa classe e senza zuccherose sbavature.

Le due protagoniste si dimostrano all’altezza della situazione, anche se Kate  Winslet svetta in più di un’occasione grazie ad una serie di sfumature davvero notevoli, che danno al suo personaggio un tocco di irresistibile malinconoia che impreziosce tutta l’operazione.

Ieri sera si è tenuta la ventiduesima edizione degli European Film Awards: durante la cerimonia di premiazione, che si è tenuta nella città tedesca di Bochum Il nastro bianco è stato eletto il miglior film europeo dell’anno. La pellicola tedesca si è portata a casa anche il premio per la miglior sceneggiatura e quello per la miglior regia entrambi andati a Michael Haneke.

Alle sue spalle si piazza, con due riconoscimenti, The Millionaire di David Boyle che si aggiudica i premi per la miglior fotografia e quello del pubblico. Nella categoria migliore attore, dove concorreva anche Filippo Timi con Vincere, l’ha spuntata Jacques Audiard per la sua performance in Un profeta, mentre la migliore attrice è risultata Kate Winslet per The Reader. Gli altri riconoscimenti sono andati ad un commosso Ken Loach (Honorary Awards), che ha richiesto maggiore attenzione per il cinema europeo e per la libertà di espressione, alla regina del cinema francese Isabelle Huppert (Honorary Awards) e al regista polacco Andrej Waida (premio Fipresci).

Prima di lasciarvi alla lista riassuntiva di tutti i premi assegnati, vi ricordo che la prossima edizione degli Efa si terrà il 4 dicembre 2010 a Tallin (Estonia). Speriamo che per gli italiani in gara, l’anno prossimo vada meglio.

EUROPEAN FILM 2009
DAS WEISSE BAND (Il nastro bianco), Germany/Austria/France/Italy
written and directed by Michael Haneke
produced by Stefan Arndt, Veit Heiduschka, Michael Katz, Margaret Menegoz
& Andrea Occhipinti

EUROPEAN DIRECTOR 2009
Michael Haneke for DAS WEISSE BAND (Il nastro bianco)

EUROPEAN ACTOR 2009
Tahar Rahim in UN PROPHETE (Un profeta)

EUROPEAN ACTRESS 2009
Kate Winslet in THE READER (The Reader)

EUROPEAN SCREENWRITER 2009
Michael Haneke for DAS WEISSE BAND (Il nastro bianco)

CARLO DI PALMA EUROPEAN CINEMATOGRAPHER AWARD 2009
Anthony Dod Mantle for ANTICHRIST & THE MILLIONAIRE

EUROPEAN FILM ACADEMY PRIX D’EXCELLENCE 2009
Brigitte Taillandier, Francis Wargnier, Jean-Paul Hurier & Marc Doisne for
the Sound Design, UN PROPHETE (Un profeta)

EUROPEAN COMPOSER 2009
Alberto Iglesias for LOS ABRAZOS ROTOS (Gli abbracci spezzati)

EUROPEAN DISCOVERY 2009
KATALIN VARGA, Romania/UK/Hungary
written & directed by Peter Strickland
produced by Tudor Giurgiu, Oana Giurgiu & Peter Strickland

EUROPEAN FILM ACADEMY ANIMATED FEATURE FILM 2009
MIA ET LE MIGOU (Mia and the Migoo), France/Italy
directed by Jacques-Rémy Girerd, co-directed by Nora Twomey

EUROPEAN FILM ACADEMY SHORT FILM 2009
POSTE RESTANTE by Marcel Lozinski

EUROPEAN FILM ACADEMY LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD
Ken Loach

EUROPEAN ACHIEVEMENT IN WORLD CINEMA
Isabelle Huppert

EUROPEAN FILM ACADEMY DOCUMENTARY 2009 – Prix ARTE
THE SOUND OF INSECTS – Record of a Mummy, Switzerland
by Peter Liechti

EUROPEAN CO-PRODUCTION AWARD – Prix EURIMAGES
Diana Elbaum and Jani Thiltges

EUROPEAN FILM ACADEMY CRITICS AWARD 2009 – Prix FIPRESCI
Andrzej Wajda for TATARAK (Sweet Rush)

PEOPLE’S CHOICE AWARD for Best European Film
The Millionaire, UK
directed by Danny Boyle
written by Simon Beaufoy
produced by Christian Colson

Un sommegibile tedesco in avaria in pieno Oceano Atlantico ha bisogno di soccorso, la Marina americana intercetta l’S.O.S., e sapendo che a a bordo c’è il prezioso macchinario con annessi cifrari spedisce un sommegibile ad intercettarlo.

La missione purtoppo non va come previsto, il sommergibile americano incontra i soccorsi tedeschi giunti sul posto prima del tempo, ne nasce uno scontro che porterà all’affondamento del sommergibile americano e alla presa di quello tedesco, con cui alcuni superstiti dell’equipaggio statunitense decideranno di raggiungere le coste dell’Inghilterra cercando di passare inosservati all’imponente flotta tedesca.

Uno dei migliori war-movie a base di sommergibili di sempre, tra gli altri Caccia a Ottobre Rosso di John Mctiernan e Allarme rosso di Tony Scott. La coinvolgente messincena mai avara di tensione acuita da una location claustrofobica, fa di questo film una bella sorpresa anche per chi non ama particolarmente il genere.

Il cast è notevole e sfoggia nomi del calibro di Harvey Keitel, Bill Paxton, Matthew McConughey, nonchè la partecipazione del cantante Jon Bon Jovi. Il regista Jonatham Mostow sfrutta con intelligenza i meccanismi tipici del thriller riuscendo a coinvolgere lo spettatore in una immersiva, è proprio il caso di dirlo, avventura sottomarina.

Il film sembra ispirarsi ad una storia vera, però nella realtà l’eroico equipaggio era inglese e non statunitense, questo cambio repentino di nazionalità ha scatenato all’epoca dell’uscita del film una piccola ridda diplomatica tra il Primo ministro inglese Tony Blair e l’allora Presidente degli Stati Uniti Bill Clinton.

L’enigma, macchinario elettro-meccanico ideato dai tedeschi per crittare e decrittare messaggi è al centro di un film di spionaggio del 2001 firmato da Michael Apted e prodotto da Mick Jagger, Enigma con Kate Winslet e Dougray Scott.

L’esplorazione del relitto con avanzatissimi mezzi tecnologici porterà alla luce un dipinto di una giovane donna, Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), ritratta con la collo il prezioso gioiello, Rose è una dei passeggeri sopravvissuti al naufragio che visto il ritratto in tv contatta Lovett per raccontargli la sua storia.

Cosi attraverso gli occhi di Rose vivremo quel viaggio di sola andata per  le gelide acque dell’Atlantico, faremo la conoscenza del giramondo e artista Jack Dawson (Leonardo Dicaprio) che ruberà il cuore della ragazza indispettendo il suo promesso sposo e salvandola da un tentativo di suicidio per una vita che non sente più sua.

Poi l’iceberg, lo squarcio, la nave più sicura e veloce del mondo che si inabissa, la fuga e il panico, le scialuppe insufficienti, la morte di oltre 1500 passeggeri e l’estremo sacrificio di Jack, ultimo atto d’amore per la sua amata Rose.

James Cameron entra nella storia del cinema confezionando un kolossal impressionante per mezzi impiegati e accuratezza della messinscena, riscotruzione degli ambienti maniacale, effetti speciali spremuti oltre ogni limite all’insegna del realismo più estremo, uno dei naufragi più famosi e famigerati della storia messo su schermo miscelando con arguzia romance e disaster-movie all’ennesima potenza.

Bravi i due protagonisti, DiCaprio una spanna sopra la partner che con gli anni diventerà una vera diva e ci regalerà molte emozioni, la durata è da kolossal, oltre tre ore con più di un’ora per mostrare il lento inabissarsi di una nefasta leggenda, ma Cameron sa tenere desto lo spettatore e alta l’attenzione.

Il resto è storia, incassi stratosferici per uno dei romance più amati di sempre, la coppia di protagonisti è quasi travolta dal successo planetario, anche l’Academy è costretta a capitolare, è pioggia di statuette e di altro profilo, undici i premi raccimolati, tra i quali Miglior film, Miglior regia e miglior canzone, il tormentone di Celine Dion My Heart Will Go On (in coda al post trailer del film).

Oggi vogliamo stilare una piccola classifica che riguarda il mare in celluloide, visto non solo come mera location, ma anche come metafora di vita ispiratrice di tante sceneggiature e film che hanno toccato negli anni moltissimi generi e che vanno dalla classica commedia balneare al disaster-movie fino alla fiabesca prospettiva dei film d’animazione.

Dopo il salto la nostra personale classifica, come noterete il mare è onnipresente e in alcuni casi come vero innesco narrativo che permette al racconto di prendere strade alternative ed originali.

1-Titanic: in questo caso l’oceano come cornice per una tragedia e il sacrificio estremo, ma anche per un’intensa storia d’amore che in un altro luogo e in un altro momento non avrebbe mai potuto aver luogo, l’oceano come nonluogo in cui la bella aristocratica Kate Winslet può innamorarsi dello spiantato artista giramondo Leonardo DiCaprio.

2-The Abyss: Incontri ravvicinati del terzo tipo incontra il cinema hi-tech di James Cameron, si pensa in grande e il regista sforna un ipertecnologico kolossal sottomarino con acquatici alieni new-age e mutaforma in cerca del primo contatto, gli abissi dell’oceano come nuovo Eden.

3-Sapore di mare: suggestioni romance da bagnasciuga, una colonna sonora galeotta e tanta nostalgia anni ‘60. una ricetta irresistibile.

4-Lo squalo: Spielberg trasforma le suggestioni balneari, l’estate e l’oceano in una mostruosa trappola mortale dotata di letali fauci, thriller e beast-movie in un connubio da cult.

5-La tempesta perfetta: il disaster-movie trasforma l’oceano in un epico campo di battaglia tra uomo e natura, il primo soccomberà, la seconda affermerà ancora una volta il suo domino.

6-Finchè dura siamo a galla: delizioso family-movie con un irresistibile Kurt Russell nei panni di un eccentrico skipper fuori di testa che mostra ad una famglia americana le bellezze dei Caraibi, così tra guasti, pirati e imprevisti se ne vedranno veramente delle belle.

7-Laguna Blu: un classico romanzo d’avventura venato di adolescenziale erotismo viene trasposto sullo schermo dal regista di Grease, due giovani naufraghi, un isola deserta per un  romance in salsa Paradise.

8-Pirati dei Caraibi (La trilogia): avventura allo stato puro, pirati, filibustieri, eroine e tesori nascosti, non dimenticando l’oceano come territorio del fantastico popolato da fantasmi e mostruose creature mitologiche.

9-Un’Estate ai Caraibi: doveroso l’inserimento della deriva vacanziera e balneare del cinepanettone classico, i Caraibi rimangono una location da sogno, e in questo caso fanno da sfondo al modaiolo cinecocomero di ultima generazione.

10-Ponyo sulla scogliera: il maestro Miyazaki omaggia il mare e le sue creature con una toccante  fiaba che ci riporta bambini, tra citazioni da La Sirenetta e un’esplosione di colori che rapisce e incanta.

Tra gli attori vincono Mickey Rourke (miglior attore protagonista per The Wrestler), Kate Winslet (migliore attrice protagonista per Revolutionary Road), Heath Ledger (miglior attore non protagonista per Il cavaliere Oscuro) e Marisa Tomei (migliore attrice non protagonista per The Wrestler).

Tra gli italiani: Il divo è stato votato come miglior film italiano, Paolo Sorrentino come miglior regista (in assoluto) e Pranzo di ferragosto di Gianni di Gregorio è stata reputata dalle redazioni web come la miglior opera prima italiana.

Di seguito tutti i vincitori, divisi per categoria.

MIGLIOR FILM
Milk

MIGLIOR FILM ITALIANO
Il Divo

MIGLIOR REGIA
Paolo Sorrentino – Il divo

MIGLIOR FILM D’ANIMAZIONE
WALL•E

MIGLIOR ATTORE PROTAGONISTA
Mickey Rourke – The Wrestler

MIGLIOR ATTRICE PROTAGONISTA
Kate Winslet – Revolutionary Road

MIGLIOR ATTORE NON PROTAGONISTA
Heath Ledger – Il Cavaliere Oscuro

MIGLIOR ATTRICE NON PROTAGONISTA
Marisa Tomei – The Wrestler

MIGLIOR CAST
Burn After Reading
Milk

MIGLIOR SCENEGGIATURA ORIGINALE
In Bruges

MIGLIOR SCENEGGIATURA NON ORIGINALE
Revolutionary Road

MIGLIOR FOTOGRAFIA
Changeling

MIGLIOR MONTAGGIO
The Millionaire

MIGLIOR COLONNA SONORA
Once

MIGLIOR SCENOGRAFIA
Il Curioso Caso di Benjamin Button

MIGLIORI COSTUMI
La Duchessa

MIGLIOR TRUCCO
Il Curioso Caso di Benjamin Button

MIGLIORI EFFETTI SPECIALI
Il Curioso Caso di Benjamin Button

PREMIO ALLA CARRIERA
Giuseppe Rotunno

La lunga notte degli Oscar 2009 sta per cominciare: seguitela insieme a noi per conoscere tutti i vincitori. Se volete leggere la lista dei nominati di tutte le categorie, cliccate qui. Per il Red Carpet vi invitiamo a guardare il nostro speciale su cinetivu.

Si comincia: Hugh Jackman si presenta in una veste tutta nuova, quella di brillante attore e prende in giro tutti le pelicole candidate al prestigioso premio di film dell’anno. Che show! Tutti in piedi per Hugh (supportato da Anne Hathaway)!

La prima categoria premiata è quella della Migliore attrice non protagonista. Consegnano il premio cinque grandi attrici (tra cui Tilda Swinton e Whoopi Goldberg) che presantano ognuna una candidata. Vince Penelope Cruz (ringrazia tutti, da quelli che gli hanno dato la possibilità di diventare quella che è, da Bigas Luna a Woody Allen, ricorda le sue origini e ringrazia anche in spagnolo).

Si passa al premio per la Miglior sceneggiatura originale. A presentarlo ci sono Steve Martin e Tina Fey, che giocano dicendo una battuta a testa sul ruolo dello sceneggiatore. Vince Dustin Lance Black per Milk (ringrazia tutto il cast e parla della speranza che i gay abbiano gli stessi diritti degli eterosessuali).

E’ ora la volta della Miglior sceneggiatura non originale. Presentano ancora Steve Martin e Tina Fey. Vince: Simon Beaufoy per The Millionaire. Inizia la scorpacciata di premi per Slumdog Millionaire?

Intermezzo con Chris Rock e Jennifer Anniston. Parte una clip che prende in giro il premio Oscar (Wall-E getta il premio), poi si mostrano i tanti film d’animazione usciti nel 2008. Eccoci alla premiazione della categoria Miglior Film d’animazione. L’Oscar va a Wall-E! Per ora nessuna sorpresa.

Si rimane in tema: Miglior cortometraggio d’animazione: La Maison en Petits Cubes.

Eccoci arrivati al premio per la miglior scenografia. Presentano la categoria Sara Jessica Parker e Daniel Craig. Il premio va a Il curioso caso di Benjamin Button. Millionaire 1 – Benjamin Button 1. La stessa coppia presenta l’Oscar per i migliori costumi. Vince: La duchessa. Ritira il premio Michael O’Connor. Si passa al Make Up. Il premio per il Miglior Trucco va a Il curioso caso di Benjamin Button. Ritira il premi Greg Cannom. Millionaire 1 – Benjamin Button 2.

E’ ora il turno di Robert Pattinson e Amanda Seyfried che presentano un video con i migliori film romantici dell’anno.

Natalie Portman e Ben Stiller presentano a modo loro la categoria il premio per la Miglior fotografia. L’Oscar va a The Millionaire. Ritira il premio Anthony Dod Mantle. Slumdog Millionaire 2 – Benjamin Button 2.

Jessica Biel parla degli effetti speciali, poi ringrazia Greg Cannom. Dopo la pubblicità parte una clip sui film dell’anno nominati e non. con Seth Rogen, poi viene premiato il Miglior cortometraggio. Vince: Spielzeugland (Toyland). Ritira il premio Jochen Alexander Freydank.

Dopo l’ennesima interruzione, Hugh Jackman annuncia che il musical è tornato, poi interpreta sul palco un medley, aiutato tra gli altri da Beyonce, Zac Efron e Vanessa Hudgens, creato da Baz Luhrmann.

Si arriva ad uno dei momenti più attesi e toccanti della serata: quello del Migliore attore non protagonista. Anche in questo caso sono cinque attori a presentare i nominati (Christopher Walken, Kevin Kline, Cuba Gooding Junior, Alan Arkin, Joel Grey). Vince con tanto di ovazione del teatro e Stand in ovation, Heath Ledger. Ritira il premio il padre, Kim Ledger, con tutta la famiglia. Il padre ringrazia tutta l’academy, poi Christopher Nolan e l’amico di sempre Jake Gyllenhaal. Tutti emozionati lasciano il palco.

Inizia una clip sui documentari del 2008, che spiegano l’importanza del genere nel cinema moderno. Vince la statuetta per il Miglior Documentario Man on Wire. Ritirano il premio James Marsh, Simon Chinn e Philippe Petit. Rimanendo in tema, ecco il premio a Smile Pinki come Miglior cortometraggio docomentario. Ritira il premio Megan Mylan.

Parte una clip che mostra adrenalinici inseguimenti in auto, in moto, tanti effetti speciali e scene spettacolari per introdurre le categorie riguardanti la post produzione. Alla fine compare Will Smith, che parla degli action movie e degli effetti speciali visivi. Vince la statuetta Il curioso caso di Benjamin Button. Ritirano il premio, tra gli altri Eric Barba, Steve Preeg. Millionaire 2 – Benjamin Button 3. Will Smith presenta il premio per Il Miglior montaggio sonoro. Vince Il cavaliere oscuro. Ritira il premio Richard King. Ancora Will Smith: la statuetta per il Miglior sonoro va a The Millionaire. Millionaire 3 – Benjamin Button 3. Ancora una presentazione per Will Smith, che introduce la categoria più importante, quella del Miglior Montaggio. Il riconoscimento va a The Millionaire. Ritira il premio Chris Dickens. Millionaire 4 – Benjamin Button 3.

Eddie Murphy consegna il Jean Hershold Award a Gerry Lewis. Il grande attore è presente e dopo aver ringraziato tutti, dice che il premio gli tocca il cuore e che è orgoglioso di far parte ancora del mondo del cinema.

Con le note suonate dall’orchestra che accompagnano suggestive immagini sul video si apre la parte della premiazione dedicata alla musica dei film. Entrano a presentare i nominati per la Miglior colonna sonora Vanessa Hudgens e Zac Efron. L’oscar va a The Millionaire. Ritira il premio il compositore A.R. Rahman. Millionaire 5- Benjamin Button 3.

Si prosegue con la Miglior canzone: prima di annunciare il brano vincitore, i cantanti di The Millionaire ripropongono le loro canzoni con splendide coreografie. L’Oscar va a Jai Ho, il brano di The Millionarie. Ritira nuovamente il premio A.R. Rahman. Millionaire 6 – Benjamin Button 3.

Si riprende con il Miglior film straniero. Sorpresa: vince il giapponese Departures.

Queen Latifah, come avevamo anticipato, canta per ricordare tutti gli artisti che sono scomparsi nel 2008. Il ricordo si chiude con le immagini di Paul Newman.

Reese Witherspoon premia la Miglior regia. Dopo qualche battuta, la descrizione del ruolo del regista e la lista dei nominati. Ecco il vincitore: Danny Boyle. Millionaire 7 – Benjamin Button 3. Il regista scherza sull’importanza del premio e poi ringrazia tutti a modo suo.

E’ arrivato il momento di eleggere la Migliore attrice. Sophia Loren, Halle Barry, Nicole Kidman, Shirley MacLaine e Marion Cottillard presentano le candidate. Tutti in piedi ad applaudirle. Ora il nome… la vincitrice è: Kate Winslet. Emozionatissima, saluta tutti, pure il padre che gli fa un fischio per farsi notare tra il pubblico poi ricorda il regista e gli dice che l’esperienza nel film The Reader non la dimenticherà mai. Piange, prende in giro Meryl Streep e poi esclama My God!

Migliore attore ad annunciarlo ci sono Michael Douglas, Robert De Niro, Adrien Brody, Anthony Hopkins,  Di nuovo tutti in piedi per appluadire cinque grandi del cinema. C’è molta attesa per capire se vincerà Mickey Rourke o Sean Penn. Ecco il nome: Sean Penn! Tutti in piedi anche per lui. Penn legge una lista di persone che vuole ringraziare: i soui amici, i suoi supporter e soprattutto Gus Van Sant. Anche Penn ricorda l’importanza di rispettare tutti.

Siamo alla fine: entra Steven Spielberg. Il regista e produttore deve comunicare il Miglior film dell’anno. Vince: The millionaire.

Finisce con un secco 8 a 3 lo scontro tra The Millionaire e Benjamin Button.

Ricapitoliamo, categoria per categoria tutti i vincitori degli Oscar 2009:

Miglior film
The Millionaire

Miglior regista
Danny Boyle

Migliore sceneggiatura non originale
Simon Beaufoy per The Millionaire

Migliore sceneggiatura originale
Dustin Lance Black per Milk

Miglior attore
Sean Penn, per Milk

Miglior attrice
Kate Winslet per The Reader

Miglior attore non protagonista
Heth Ledger, per Il cavaliere oscuro

Miglior attrice non protagonista
Penelope Cruz per Vicky Cristina Barcelona

Miglior film straniero
Departures

Miglior film d’animazione
Wall-E

Miglior documentario
Man on wire

Migliore fotografia
The Millionaire

Miglior montaggio
The Millionaire

Migliore scenografia
Il curioso caso di benjamin button

Miglior trucco
Il curioso caso di Benjamin Button

Migliori costumi
La duchessa

Migliori effetti visivi
Il curioso caso di Benjamin Button

Migliore colonna sonora
The Millionaire

Migliore canzone
Jai Ho, brano di The Millionaire

Miglior sonoro
The Millionaire

Miglior montaggio sonoro
Il cavaliere oscuro

Miglior cortometraggio
Spielzeugland (Toyland)

Miglior cortometraggio d’animazione
La Maison en Petits Cubes

Miglior cortometraggio documentario
Smile Pinki

Michael Berg (Ralph Fiennes) è un avvocato affermato, ma la sua personalità ed il suo carattere introverso minano i rapporti con la propria famiglia. Questo suo problema nasce dal profondo ed è legato ad un evento forte e traumatico vissuto nell’adolescenza.

Michael (David Kross) ancora adolescente incontra Hanna (Kate Winslet), una donna più grande di lui con cui instaura una relazione, Hanna è una donna all’apparenza  forte e volitiva, ma in realtà fragile e in cerca di redenzione da un oscuro passato che la sta divorando emotivamente.

La donna è solita farsi leggere qualcosa, romanzi, fumetti, grandi opere letterarie prima di fare l’amore, questa sorta di preliminare ha una sua motivazione profonda che solo con gli anni Michael comprenderà appieno. Ma la relazione latita, la differenza d’eta comincia  a mostrarsi in tutta la sua insidiosa crudeltà, e Hanna con l’occasione di una promozione e di un nuovo lavoro tronca la relazione lasciando che Michael torni alla sua vita di adolescente.

Passa qualche anno, Michael è un brillante studente di legge che assiste ad un processo contro alcune sorveglianti che lavoravano nei campi di sterminio di Auschwitz, con sua grande sorpresa scopre tra le imputate anche la sua Hanna, e la drammatica scoperta si unirà al senso di colpa per aver amato una donna tanto crudele da essersi  macchiata di crimini così atroci.

Stephen Daldry è un regista veramente intrigante, in questo The reader la sua narrazione è elegante e assume la forza di un racconto d’altri tempi senza mostrare alcuna pretesa di giudizio o traccia di retorica, sono i  personaggi e gli attori i veri protagonisti, il periodo storico, gli accadimenti, l’incubo dell’Olocausto, si snodano sullo sfondo di un racconto di anime e coscienze distrutte dal tempo che inesorabile lascia cicatrici e dal destino beffardo che sembra sempre pronto a mettere i protagonisti di fronte alle scelte fatte senza dargli alcuna possibilità di difendersi o giustificarsi.

Kate Winslet è assolutamente magnifica, dopo Revolutionary road l’ennesimo pezzo di bravura e partecipazione, i suoi sguardi e le espressioni combattive e rassegnate allo stesso tempo, riempono lo schermo di un talento ormai conclamato, Ralph fiennes e colleghi sono bravi ed in parte, ma tutto ruota attorno alla recitazione contenuta ma intensa dell’attrice che ci regala una prova coinvolgente ed efficace.

Sorvoliamo sulle polemiche riguardanti le scene di nudo gratuite e l’imbarazzante, secondo alcuni, accostamento all’Olocausto, smorzando i toni ed aggiungendo che non vi è nessuna scena che possa in qualche modo essere considerata superflua o eccessiva, ogni singolo fotogramma è necessario alla storia, non vi è nessuna morbosità ma solo la voglia di raccontare una relazione amorosa che di sesso, ingenuità e disperazione è pregna, quindi bando alle polemiche, e nomination agli Oscar 2009 a parte, premiamo noi in primis questo splendido film andandolo a vedere.