Dopo la classica partenza tranquilla e senza scossoni, come ogni una buona fase di decollo che si rispetti, eccoci pronti ad entrare nel vivo del Sundance Film Festival che oggi propone una lunga serie di proiezioni ed iniziative che cercheremo di raccontarvi, segnalandovi a nostro parere le più interessanti.

Intanto le premiere di punta odierne, tra la moltitudine di pellicole fuori concorso e in anteprima proposte quest’oggi dalla rassegna ve ne segnaliamo due. Please give comedy di Nicole Holofcener con Catherine Keener e Oliver Platt, coppia di coniugi  acquistano appartamento confinante per guadagnare spazio, nel prezzo è compresa coriacea vecchina che non sembra affatto destinata ad una veloce dipartita.

The company men di John Wells con Ben Affleck e Tommy Lee Jones, l’addetto alle vendite Bobby Walker è una della tante vittime dell’odierna recessione economica, il ridimensionamento della sua società colpirà lui e la sua famiglia, innescando una serie di eventi all’insegna della precarietà.

Prosegue la rassegna dedicata ai corti d’autore, alla sezione Short Program e Short Documentary oggi si aggiunge Animation Spotlight che in due tranche proporrà il meglio dell’animazione indipendente con intriganti incursioni nel bizzarro e nello sperimentale.

Oggi tra lungometraggi e documentari 12 le pelicole in concorso, tra queste segnaliamo Obselidia (U.S. Dramatic) di Diane Bell, venditore di enciclopedie porta a porta in procinto si scrivere un compendio sulle cose obsolete, tra cui inserisce l’amore, incontra bella proiezionista con cui intraprende un percorso di riflessione sulle sue convinzioni, e Waiting for Superman (U.S. Documentary) di Davis Guggenheim viaggio illuminante nelle istituzioni scolastiche americane.

Concludiamo con la sezione collaterale Spotlight e la co-produzione europea Lourdes di Jessica Housner, un viaggio tra sacro e profano nei mendri della fede attraverso gli occhi di una ragazza paraplegica in cerca di risposte.

Per il sito ufficiale della rassegna cliccate QUI.

Oggi per il consueto spazio dedicato ai gadget e alle action figures, diamo un pò di spazio ad un personaggio molto vitale nell’ambito dei fumetti e un pò sfortunato sul grande schermo, ci stiamo riferendo al supereroe Marvel Daredevil che ha avuto una sottovalutata trasposizione cinematografica e uno spin-off con una splendida Jennifer Garner nei panni della killer prezzolata Elektra.

Nel 2003 il regista Mark Steve Johnson (Ghost Rider) scelse Ben affleck e Jennifer Garner per incarnare sullo schermo una delle coppie piu amate del mondo dei comics, l’avvocato non vedente Matt Murdock/Devil e la sensuale e letale killer ninja Elektra Natchios.

In coda al post potrete gustarvi una ricca galleria fotografica con busti, statue in edizione limitata, splendide versioni comiquette e le classiche action figures snodabili di ottima fattura,non dimenticando alcune chicche per collezionisti già fuori commercio da qualche anno.

Buon pomeriggio,
diamo un veloce sguardo a tutte le novità che arrivano da Hollywood, riguardanti i film che vedremo prossimamente al cinema.

ATTORI
Potrebbe essere Josh Brolin a sostituire Javier Bardem nel seguito di Wall Street, il film diretto da Oliver Stone.

Avevamo già annunciato l’ingresso di Cameron Diaz nel cast di The Green Hornet: ebbene, ora sappiamo che l’attrice interpreterà la parte di Lenore Case, la segretaria di Britt Reid.

Miley Cyrus potrebbe essere la prossima Batgirl: a rivelarlo è stato Gary Oldman, che ha anche annunciato che il terzo film dell’uomo pipistrello dovrebbe essere girato l’anno prossimo. Per ora si tratta più di una voce che di un abbocco reale.

Mila Kunis sarà la rivale di Natalie Portman in Black Swan, il film drammatico diretto da Darren Aronofsky.

Robert Downey Jr. sarà il coprotagonista di Due Date, la commedia di Todd Phillips, con Zach Galifianakis.

REGISTI
Ben Affleck continua la sua carriera di regista: dopo Gone Baby Gone, ha diretto Arizona e starebbe progettando di girare The Town, film tratto dal romanzo di Chuck Hogan. Nel cast Rebecca Hall e John Hamm.

Richard Linklater dirigerà Liars, la storia di una donna che, mentre si reca al giuramento di Obama, ricorda i suoi ex fidanzati.

Richard LaGravenese sostituirà Gabriele Muccino alla regia di Man and Wife, il film della Universal Pictures, che narra la storia d’amore di un immigrato negli States.

David Cronenberg dirigerà la trasposizione cinematografica di Cosmopolis, il romanzo di Don De Lillo che narra la storia di un dirigente d’azienda che vive un’avventura incredibile, per riuscire ad attraversare Manhattan per tagliarsi i capelli nel West Side.

PRODUZIONI
Sono cominciate le riprese di Le Cronache di Narnia: Il viaggio del veliero, il terzo capitolo del film, diretto da Andrew Adamson. Confermato il cast, compreso Ben Barnes nel ruolo di Caspian.

Brisby e il segreto di Nimh sarà rigirato: il remake del film d’animazione sarà curato dalla Paramount.

Spike Jonze ha deciso di produrre Light Boxes, il romanzo d’esordio di Shane Jones, che racconta di una città che vive per mille giorni l’inverno.

D.J. Caruso porterà al cinema il videogioco Dead Space. La produzione inizierà a settembre.

King Kong avrà un prequel: la Spirt Pictures ha acquisito i diritti del romanzo Kong: King of Skull Island. Il film sarà realizzatio in motion-capture.

FOTO DEL GIORNO
In apertura di post potete vedere una nuova foto ufficiale di Prince of Persia: Le sabbie del tempo, il film diretto da Mike Newell, con Jake Gyllenhaal, Gemma Arterton, Alfred Molina, Ben Kingsley, che arriverà il 28 maggio in Italia.

Il primo film ci raccontava di una giornata in un minimarket del commesso Dante Hicks (Brian O’Halloran) alle prese con un galleria di folli e demenziali personaggi che si alternano al bancone parlando del più e del meno.

In questo sequel il budget è decisamente superiore, ma irrisorio per una pellicola americana media, a cui si aggiungono un paio di guest-star di lusso come Ben Affleck e Rosario Dawson ed un fast-food al posto del vecchio negozio di Randall bruciato nel primo film.

La follia politicamente scorretta ed i dialoghi al limite del surreale sono gli stessi, stavolta si mettono alla berlina le diatribe tra fan, il razzismo malcelato, la mania per gli anni ‘8o, sesso e relazioni amorose.

E  mentre al’interno del locale si svolgeranno tutte le dinamiche del caso, all’esterno ci potremo godere le esilaranti performance ed i siparietti dell’indolente duo di pusher della domenica Jay e Silent Bob.

Da rivalutare perchè: un’esilarante, irriverente ed eccessiva comedy che potrebbe sorprendervi, linguaggio esplicito e provocazioni permettendo.

Vista la situazione ed il poco tempo a disposizione viene addestrata una squadra di esperti piloti all’atterraggio sul gigantesco meteorite per trivellarne la superficie inserendo in più punti ordigni nucleari che ridurranno il meteorite in frammenti più piccoli e piu facilmente distruggibili dal sistema difensivo terrestre.

Per riuscire a trivellare la crosta del meteorite decisamente ostica verrà utilizzato un particolare macchinario ideato da un esperto del settore, Harry Stamper (Bruce Willis), ma questo non basterà Stamper e soci, che lavorano su di una pittaforma petrolifera, verranno reclutati e spediti nello spazio con la squadra di piloti della NASA per operare direttamente sul meteorite.

Stamper saluta la figlia Grace (Liv Tyler) e con i compagni, tra i quali c’è A.J. (Ben Affleck) il fidanzato della figlia, si appresta ad affrontare la missione più difficile della sua vita cercando di salvare la Terra dall’imminente Apocalisse.

Il disaster-movie dal punto di vista del regista Michael Bay, un rutilante giocattolone pieno di testosterone, patriottismo sparato a mille e l’epica dell’eroe americano medio. Tutto è esagerato, sopra le righe, fracassone e inevitabilmente divertente.

Tutto viaggia nell’improbabile, con situazioni fumettose, una parte scientifica assolutamente inverosimile, ed un cast che si diverte un mondo a recitare la parte dei cowboy spaziali eroi della situazione.

Così alla fine dei conti ci ritroviamo una coinvolgente pellicola che ci fa passare indenni la notevole durata, e vi aggiunge un Bruce Willis paterno, una colonna sonora fragorosa e coinvolgente, una bella hit strappalacrime made in Aerosmith ed effetti speciali a vagonate, isomma da un popcorn-movie si può volere di piu?

Benjamin Geza Affleck nasce a Berkeley (California-USA) il 15 Agosto 1972, figlio di un’assistente sociale e di un’insegnante, Ben ha un fratello, Casey ed un inseparabile amico d’infanzia l’attore Matt Damon.

Dopo uno spot per la famosa catena Burger King, il suo esordio sul grande schermo nel 1981 in The dark end of the street di Jan Egleson. Gli anni della scuola lo vedono frequentare sia l’università del Vermont che il California’s Occidental College senza però portare a compimento gli studi per dedicarsi alla recitazione.

Dopo un paio di ruoli nei poco memorabili Buffy-l’ammazzavampiri e Scuola d’onore, nel 1996 arriva il primo ruolo da protagonista nel legal-thriller L’ultimo appello, seguito nel 1997 dalla commedia demenziale Pigs today-porcelli oggi.

Nel 1997 scrive ed interpreta in coppia con Matt Damon Will hunting-genio ribelle, pellicola diretta da Gus Van Sant, la sceneggiatura del film si accaparra un Oscar ed un Golden Globe. Dal 1998 al 2001una lunga serie di ruoli dall’alterna qualità, recita nel romantico Shakespeare in love, nel catastrofico Armageddon, nel romance Piovuta dal cielo, nel thriller Trappola criminale e nel kolossal a sfondo bellico Pearl Harbor.

In questi anni l’attore si accompagna con le attrici Gwyneth Paltrow e famke Janssen e svilupperà una preoccupante dipendenza da alcool che lo costringerà ad un ricovero in un centro di riabilitazione. Nel 2002 è di nuovo in pista con l’action fantascientifico di John Woo Paycheck, l’anno dopo è un supereroe cieco nel cinefumetto Daredevil,

Dopo una lunga ed intensa relazione con la cantante e attrice Jennifer Lopez con la quale reciterà in due colossali flop, Gigli di Martin Brest e Jersey girl di Kevin Smith, Affleck sposerà l’attrice Jennifer Garner e tornerà sul grande schermo con una serie di prove decisamente buone, lo vedremo in Hollywoodland nei panni del Superman televisivo George Reeves, dirigerà il fratello Casey nel’ottimo e sottovalutato Gone Baby Gone, sarà un killer prezzolato nell’action dal sapore tarantiniano Smokin’ Aces e reciterà nel romance corale La verita è che non gli piaci abbastanza.

Dal 30 Aprile 2009 nei cinema italiani approda il thriller politico State of Play, l’attore vestirà gli scomodi panni di un importante politico implicato in un omicidio, ad indagare sullo scottante caso il reporter investigativo Russel Crowe.

Questa è la storia di un omicidio e di un complotto, di quelli dove c’è la politica di mezzo e i poteri delle lobby industriali, le elezioni presidenziali americane, la stampa e un’amicizia che rischia di insabbiare una verità che cerca in tutti i modi di venire a galla.

Cal McCaffrey (Russell Crowe) è un reporter d’assalto, un segugio di notizie scottanti di quelle da prima pagina, che fanno commentare un’intera nazione sempre pronto ad utilizzare qualsiasi mezzo leciro o illecito per scovare la notizia. Stavolta la notizia ha il volto di una bella stagista morta in circostanze soispette che si scoprirà amante di un importante politico, tale Stephen Collins (Ben Affleck) pronto a correre  per la presidenza e amico di vecchia data di McCaffrey.

Sempre più combattuto MacCaffrey scoprirà alcuni sorprendenti altarini e al contempo subirà la pressione del sempre più disperato Collins, certo ormai di essere sull’orlo di un precipizio mediatico che ne decreterà la fine. Come uscirne, dare retta al motto della sua direttrice, I giornalisti non hanno amici, solo fonti o prestare soccorso ad un vecchio amico confuso ed in difficoltà?

McCaffrey sarà coadiuvato nelle indagini dalla volitiva e intraprendente blogger Della Frye (Rachel McAdams), che se all’inizio sembrerà rallentare il veterano della carta stempata, saprà in seguito rendersi utile in più di un’occasione. Così mentre le autorità brancolano nel buio e la direttrice del giornale dove lavora MacCaffrey sembrerà nel momento cruciale tirare i remi in barca e chiamarsi fuori, tutti i pezzi del rompicapo, grazie alla coppia di determinati giornalisti, torneranno lentamente al loro posto.

State of play rispolvera il thriller politico ispirandosi vagamente a classici come Tutti gli uomini del presidente miscelandolo con il ritmo dei thriller odierni come il recente The International. Una serie tv inglese alla base del soggetto, a cui si aggiunge la solida e furba sceneggiatura di un veterano come Tony Gilroy, autore degli script della trilogia cinematografica di Jason Bourne nonchè regista della spy-story a tinte romance Duplicity. Al timone dell’operazione Kevin Macdonald regista dell’ottimo L’ultimo re di Scozia, insomma gli ingredienti giusti sembrano esserci tutti.

Infatti il film convince, certo soffre di qualche fisiologica incertezza che ritroviamo in quasi tutti i più recenti thriller, incertezze che comunque non inficiano l’ottimo risultato finale. Il cast fa il suo dovere, un Russell Crowe un pò imbolsito ma sempre carismatico, un ottimo Ben Affleck finalmente in un ruolo ambiguo e meno piacione del solito. Discorso a parte per la giovane Rachel McAdams, forse l’anello debole dell’operazione, sicuramente la meno convinta e convincente.

Gigi (Ginnifer Goodwin) è una ragazza innamorata dell’amore, che s’illude che i ragazzi non la richiamino, per i motivi più disparati. A farle comprendere il mondo maschile ci pensa Alex (Justin Long), il gestore di un locale che le insegna un’amara verità:”Se gli uomini non ti vogliono è perché non gli piaci abbastanza”.

Gigi è il collante di una storia corale, ambientata a Baltimora, in cui si raccontano le situazioni sentimentali di un gruppo di giovani, tutti tra i venti e trent’anni, tutti con caratteristiche peculiari: c’è Mary (Drew Barrymore), la donna che cerca l’amore online, Anna (Scarlett Johansson) la mangiatrice di uomini, Janine (Jennifer Connelly) la donna infelice e tradita, Beth (Jennifer Aniston) la ragazza che vive con l’uomo perfetto, che vive nell’attesa della proposta di matrimonio da parte di Neil (Ben Affleck) il ragazzo che tutte vorrebbero, Conor (Kevin Connoly) l’uomo macchina del sesso, che non richiama dopo il primo appuntamento, e Ben (Bradley Cooper) il traditore.

La verità è che non gli piaci abbastanza (He’s Just Not That Into You) è una commedia romantica diretta da Ken Kwapis, che vuole spiegarealle ragazze, lungo due ore (estenuanti) di film, come evitare delusioni dal mondo maschile, ripercorrendo i luoghi comuni più frequenti in una relazione di coppia.

Il film, trasposizione cinematografica del libro scritto dagli autori di Sex and the City , Grag Behrendt e Liz Tuccillo, seppur zeppo di star hollywoodiane è a dir poco tedioso: le banali storie che vengono raccontate non decollano mai, non divertono, mancano di brio, di stimoli e di velocità. La lenta descrizione delle tragedie femminili, che porta all’inesorabile happy ending è scandito dalla suddivisione del film in capitoli.

Inizialmente l’unico problema è quello di ricollegare i nomi dei personaggi alle storie che stanno vivendo, ma col passare del tempo la situazione si fa più grave: ogni situazione appare già vista, noisosa (eccezion fatta per i commenti degli amici gay di Mary), ripetitiva (tradimenti e lamenti, delusioni e lamenti, inganni e lamenti), con tante parole (riflessioni su riflessioni su riflessioni) e poca azione.

Concludendo: la pecca più grande che si può trovare nel film è quello di aver voluto comprimere tante storie in un’unica opera, così da non approfondirne realmente nemmeno una, rimanendo in superficie, raccontando ciò che si vede e non l’universo che si nasconde realmente dietro alla frase La verità è che non gli piaci abbastanza.

Certo che parlare delle coppie più belle di Hollywood può sembrare impresa ardua, primo perchè le varie relazioni vengono costantemente messe a dura prova dalle tentazioni dello star-system, due perchè se si provasse a farne una classifica, potrebbe diventare un mero esercizio numerico abbastanza labile, visto il continuo lasciarsi, riprendersi e cambiare partner delle coppie in questione.

Quindi cerchiamo di esplorare il mondo delle coppie più solide, oltre che più belle, di Hollywood, coppie che nonostante il tempo, i conflitti e qualche caduta di stile, rimangono un punto di riferimento per fan ed inguaribili romantici.

Naturalmente si apre con la coppia per antonomasia, Angelina Jolie e Brad Pitt, che sembrano prendere la loro immensa popolarità e l’invadenza mediatica dal giusto punto di vista, ed eccoli comparire ripetutamente su riviste e siti continuamente paparazzati, sempre pronti a sfoggiare un sorriso di fronte agli eccessi della stampa.

Una coppia inseparabile e perennemente sotto i riflettori, così unita da essere identificata con il termine Branjolie, a testimoniare la forza della loro unione mediatico-sentimentale. Ricordiamo che i due si sono conosciuti sul galeotto set dell’action-comedy Mr & Mrs. Smith, quando Pitt ancora si accompagnava con l’attrice Jennidfer Aniston.

Tom Cruise e katie Holmes, altra coppia da sogno, belli, famosi e nonostante lui sia un seguace della famigerata e controversa chiesa di Scientology, e lei non molto apprezzata dalla critica e accusata di vivere di luce riflessa, molto uniti, ricordiamo che tom cruise è stato sposato con l’attrice Nicole Kidman, e nonostante la stampa continui a dare per naufragato il loro matrimonio, la coppia risponde con continue apparizioni in pubblico per dimostrarne l’effettiva solidità.

Per la gioia dei teenager, la coppia più bella del 2009 per alcune classifiche è quella formata da Zac Efron e Vanessa Hudgens stelle del musical disney High School Musical, ma esistono anche coppie più defilate che riescono a sopravvivere senza il mondo del gossip come Johnny Deep e la cantante/attrice Vanessa Paradis, o l’attrice Jennifer Garner eroina della serie tv Alias, sposata con l’attore Ben affleck dal 2005.

Altra coppia all’apparenza incrollabile e quella formata da Will Smith e Jada Pinkett, veramente belli, felici, con un’intesa che stupisce e che nell’ambiente fa un pò invidia, come sicuramente sarà invidiato da molti uomini l’attore Liev Schreiber fresco padre di un maschietto che vive una felice relazione con l’affascinante Naomi Watts.

Chiudiamo con le coppia più particolare, una coppia che nonostante la differnza di età ancora sembra resistere all’usura emotiva della convivenza, Harrison Ford e Calista Flockart, 66 anni lui, 43 lei, dopo sette anni di fidanzamento attendono un pò di tempo libero dagli impegni di lavoro per coronare il loro sogno d’amore e convolare finalmente a giuste nozze.

Frank Miller è quello che si definisce un innovatore, spartiacque tra il vecchio modo di concepire il fumetto e il nuovo approccio, quello piu’ ritmato e moderno delle odierne graphic-novel.

Miller è riuscito in questi anni anche grazie all’avvento del digitale e di software potentissimi a trasporre su pellicola il suo talento dark e visionario, quel talento che ha colpito la fantasia di registi come Tim Burton e  Chris Nolan con i loro Batman cupi e violenti.

Frank Miller nasce il 27 Gennaio 1957 a Olney cittadina del Maryland (USA), dopo essersi fatto le ossa alla Marvel lavorando sul personaggio di Spiderman, la sua carriera ha una improvvisa e repentina escalation, quando comincia ad occuparsi del personaggio di Daredevil, per il quale crea da zero l’eroina Elektra che lo renderà famoso tra i cultori del fumetto supereroistico.

Daredevil con Ben Affleck e lo spin-off Elektra con Jennifer Garner riprenderanno lo stile del disegnatore, non avendo però molto successo ai botteghini.

Dopo aver contribuito alla rinascita di Batman con le storiche tavole de Il ritorno del cavaliere oscuro, si approccia al mondo del cinema rimanendone irrimediabilmente deluso, rendendosi conto, personalmente, della mancanza di libertà creativa di cui soffre Hollywood, in balia di produttori e regole di marketing che ne snaturano opere e idee.

I problemi di Miller con lo showbiz nascono da due sceneggiature commissionategli per i due sequel del Robocop di Verhoven, ma il suo lavoro verrà irrimediabilmente rimaneggiato tanto da far infuriare il disegnatore che chiederà, senza essere accontentato, di non essere accreditato, ma Robocop 2 e 3 usciranno con il suo nome in bella mostra e risulteranno dei flop.

Miller tenta con successo la strada del fumetto indipendente, creando due opere cult, Ronin, le gesta di un samurai fantascientifico e Sin city, comics intrisi di passione cinefila e con tratti altamente splatter, un mondo di eroi negativi, angeli caduti in cerca di riscatto ma drogati di violenza, due opere assolutamente geniali nel loro nichilismo estremo.

I primi film a contenere l’effetto Miller, dopo i già citati Daredevil ed Elektra, saranno i due Batman di Tim Burton e i successivi due di Chris Nolan. in questo caso l’arte di Miller funge da suggestione, nelle quattro pellicole c’è tutto il Miller-pensiero, e le visioni ultradark e goticheggianti dei due registi, Burton con la sua fiabesca ridondanza e Nolan con la sua epicità da tragedia, in entrambe il bene ed il male assumono tonalità poco nette e trasformano i protagonisti in ambigui giustizieri.

Nel 2005 il mondo di Sin city prende forma sul grande schermo grazie ad una innovativa commistione cromatico/digitale che trasforma il film di miller in un vero fumetto vivente, qualcosa di nuovo e talmente innovativo che spiazza la critica più ortodossa, ma il terzetto alla regia Miller-Rodriguez-Tarantino sforna una pietra miliare che segnerà l’avvento di una nuova visione cinematografica.

Nel 2007 è la volta di 300, cupissima e violenta graphic-novel che ricalca la tecnica di Sin city, nuovamente tavole disegnate che prendono vita, fotografia che vira sul bianco e nero, personaggi iper-muscolarizzati e testosterone alle stelle per questo piccolo esercito di spartani impegnati in un’impossibile battaglia epocale dalla fine annunciata, ma questi proto-marines armati di scudi e lance sono già leggenda, dirige Zack Snyder.

Mentre sono in pre-produzione il secondo e terzo capitolo di Sin city, Frank Miller è già nelle sale con the spirit, un nuovo cinefumetto, stavolta i personaggi non sono suoi, Miller dirige e sceneggia, protagonista un supereroe mascherato che torna dall’aldilà  per difendere una città in preda al crimine, toni da noir e personaggi sopra le righe per l’ennesima opera visionaria che è già Cult.